Sådan designer du en tegneserie cover

Oprettelse af en attraktiv tegneserie cover er nødvendigt for at tegne folk i dine tegneserier og fange deres interesse. Det bedste design til din dækkunst vil inkorporere elementer af sammensætning, psykologi og teknik. Du skal bruge kunstværket til at være ren, afbalanceret, tro mod indholdet af din historie og også tiltrækkende. Men alt det hårde arbejde, du sætter ind i din tegneserie, vil være det værd, når du bemærker en stigning i læserskab eller salg.

Trin

Prøve tegneserie

Prøve tegneserie

Støtte og Lås op alle prøver.

Del 1 af 3:
Valg af dit dækningskunstpapir
  1. Billede med titlen design en tegneserie cover trin 1
1. Bestem dine dækdimensioner. Selvom standardstørrelsen af ​​de fleste tegneserier er 6.625 "med 10.25 "(16.8 Med 26 cm) er brugerdefinerede størrelser til rådighed for specielle projekter eller udskrivninger.
  • Hvis du producerer en grafisk roman, er der meget mere fleksibilitet med dimensionering, selvom de mest almindelige størrelser er 5.5 "af 8.5 "(14 ved 21.6 cm) eller 6 "med 9" (15.2 ved 22.7 cm).
  • Hvis du laver en japansk manga, er de mest populære størrelser: 5.04" af 7.17" (12.8 ved 18.2 cm) og 5.83" ved 8.2" (14.8 af 21.0 cm).
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 2
    2. Vælg den bedste finish til papirets papir. Du har måske bemærket, at det papir, der bruges i tegneseriebogdæksler, er tyngre og af forskellig kvalitet end papir, du måske bruger i din hjemmeprinter. Disse forskellige former for papir gør det muligt for illustrationerne at blive meddelt på siden tydeligere på siden og samtidig holde op til slitage. De tre hovedformer af finish, du skal beslutte mellem er:
  • Gloss finish, som er det lyseste og skinineste finish-ideal til at fremhæve billederne på dit cover.
  • Mat finish, mindre lys og reflekterende end glans, men stadig noget reflekterende. Matte kan spare penge på udskrivningsomkostninger, mens du leverer et kvalitetsdækning.
  • Ucoated Paper, som er den fladste finish med hensyn til glans. Det har et naturligt udseende og bruges oftest til de indre sider af tegneserien.
  • Billedbetegnelse Design En tegneserie Cover Trin 3
    3. Vælg vægten af ​​dit papir. Ud over at afslutte, vil tykkelsen af ​​dit papir påvirke holdbarheden af ​​din færdige tegneserie. Standardvægten til printerpapir er mellem 20 og 24 lbs (9 - 10.9 kg), selv om dette ofte er for let en vægt for en tegneserie. Tyndere papir kører risikoen for ikke at have tilstrækkeligt stof til at forhindre blødning fra de illustrationer, der er indeholdt i din tegneserie.
  • De indre sider af tegneserier udskrives ofte på 60 eller 70 lb (27.2 eller 31.8 kg) Vægtpapir. Selv om der ikke er en bestemt standard for den ideelle tykkelse af dit dæksel, er dække sider generelt tykkere end siderne på indersiden af ​​bogen.
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 4
    4. Undersøg udskrivningsmuligheder. Forskellige trykkerier specialiserer sig i forskellige former for trykning. En standard business printer kan muligvis ikke levere kvaliteten eller få materialer til rådighed for at producere din dækningskunst i den måde, du har besluttet, så vær klar over dine forventninger. Højere kvalitet hjemmeprintere kan derimod være en omkostningseffektiv løsning til mindre projekter.
  • Udskrivningsomkostningerne varierer betydeligt mellem virksomheder. Du bør handle rundt og få flere citater til din udskrivning, før du beslutter dig for en printer.
    • Del 2 af 3:
    Planlægger dit omslag
    1. Billede med titlen design en tegneserie cover trin 5
    1. Planlæg A "krog" Til dit omslag. Dette kan enten være i billederne på dit omslag eller i selve titlen. I begge tilfælde vil du have læsere at være interesseret i at købe din tegneserie, og en tidstestet teknik til at fange læsernes opmærksomhed er at inkludere et dækbillede, der antyder interesse eller gnister spørgsmål.
    • For eksempel kan et billede af din helt i en vanskelig situation gøre potentielle læsere tænke, "Hvordan kommer han ud af det?" For at besvare spørgsmålene skal de købe din bog!
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 6
    2. Beslut efter en passende titel. Du vil have en titel, som både fanger øjne og trofast formidler et vigtigt aspekt af historien om din tegneserie. Du kan vælge en titel, der afspejler hovedhandlingen i din tegneserie, kan du beslutte dig for en titel, der tyder på dybere konflikt eller følelsesmæssig uro, eller din titel kan være velegnet til en smart pun.
  • En comeback historie kan være titlen "Rebirth" eller "Phoenix stiger."
  • Et episk kamp kan blive fanget af titler som "Blodsudgyde slagmarden" eller "Skirmish i sneen."
  • Emosionelle plotlinier kunne udtrykkes af titler som "Konflikten indenfor" eller "Tankernes kaos."
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 7
    3. Link din titel med dækkaratet. En titel, der ikke virker forbundet med billederne omkring det, kan forlade potentielle læsere usikker på, om din bog er en, de er interesserede i at købe. Titlen og kunstværket skal arbejde sammen for at opsummere emnet for din bog.
  • Som et eksempel, en tegneserie med titlen "Fighter" bør nok have en slags kampsekvens afbildet på dens omslag.
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 8
    4. Korrelere tonen og kvaliteten af ​​din tegneserie med dækkunst. En betydelig del af tone i tegneserier overføres af stilen af ​​kunstværket. Dækkunst, der er signifikant anderledes end det, der er inde i din tegneserie, kan forlade læsere, der føler sig snydt. Du vil gerne være sikker på, at din dækkunst svarer til kvaliteten og tonen i kunsten i din tegneserie.
  • Tonen i din tegneserie kan udtrykkes gennem genrefunktioner. For eksempel vil noir kunstværk være gritty med skygger, mens fantasi vil være mere glans og vidunderligt.
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 9
    5. Brug kontrast til at fremhæve dit dækningsindhold. Former indskrevet på din omslagsside kan bringe kontrast eller tilføje til indramningen af ​​scenen. Da formen på din omslagsside sandsynligvis vil være firkantet, er den form, der giver mest kontrast, cirklen, selvom du måske finder andre former lagret i baggrunden, kan give pop til din omslagskunst.
  • Du kan også overveje at bruge grænsen på siden til at ramme dækkaratet, hvilket giver indtryk af at kigge ind på en scene til læseren.
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 10
    6. Distribuere tegn for at illustrere roller. Hvis du i din historie har en helt, der står over for mod en skurk, kan du lave en klassiker "imod" Pose, hvor du sætter de to tegn i en antagonistisk kropsholdning på modsatte sider af siden.
  • Du kan også samle tilknyttede tegn sammen, sætte "godt" tegn til højre og dårlige fyre til venstre, for eksempel.
  • Et andet populært layout er at have helte på forsiden, og skurkens overdimensionerede ansigt truende ondskabsfuldt i baggrunden.
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 11
    7. Skildre store grupper af tegn til show skala. Karakter tunge tegneserier kan gøre dækning kunst føler overfyldt. Hvis du har til hensigt at vise en stor gruppe af tegn, eller måske endda en Army Battle Sequence, på dit omslag, vil du måske gerne tegne figurerne i mindre skala.
  • På denne måde kan du give en følelse af langhed til scenen og inkorporere mere af indstillingen, hvilket skaber større balance mellem tallene og deres omgivelser.
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 12
    8. Placer et truende billede i baggrunden for at skabe en ond tone. Et halvt gennemsigtigt billede i baggrunden, truende over helte, er blevet brugt i mange tegneserier for at angive de vågne øjne af en skurk. I en mere generel forstand kan denne teknik tilføje et element af forebodningen til din dækkunst, hvilket måske er lige hvad du har brug for.
  • Du kan muligvis oprette denne teknik for hånden, men det kan være lettere at gøre det digitalt med 2 separate lag.
  • Billedbetegnelse Design En tegneserie Cover Trin 13
    9. Bryde den fjerde væg for at give en 3D-effekt. Ved at bruge skygge Og perspektiv, du kan få dine tegn til at virke som om de bryder ud af eller i rummet på din omslagsside. Denne dybdegruppe kan bogstaveligt talt tegne dine læsere ind i historien, hvilket gør dem til at føle sig nedsænket i din historie fra starten.
    • Del 3 af 3:
    Implementering af dit design
    1. Billede med titlen design en tegneserie cover trin 14
    1. Ansætte en kunstner eller assistent, hvis det er nødvendigt. I tilfælde af at du er illustratoren af ​​tegneserien, behøver du muligvis ikke at ansætte en illustrator. Du kan dog stadig nyde godt af at ansætte en assistent, som en Inker for at fuldføre den linjearbejde, du gør på egen hånd. Dette kan hjælpe dit projekt med at afslutte på den mest rettidige måde muligt.
    • Nogle tegneseriekunstnere kan lide at gøre dækslet mere indviklet end hvad der er på indersiden af ​​tegneserien. For eksempel kan tegneserien være i sort-hvid, men dækslet kan være i farve.
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 15
    2. Saml dine materialer. Afhængigt af det medium, hvor du har besluttet at tegne din tegneserie, kan disse materialer være drastisk anderledes. Du skal være i stand til at købe de fleste af dine forsyninger på din lokale kunstbutik, og en liste over fælles kunstforsyninger, du måtte bruge, omfatter:
  • Farvede blyanter (valgfrit - til farvning)
  • Computer (valgfri - til farve)
  • Markører (valgfrie- til farve)
  • Papir
  • Blyanter
  • Penner (til inking)
  • Scanner (valgfri-til digital farve)
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 16
    3. Skitse et groft udkast. En reference for det færdige design vil hjælpe med at forhindre dig i at glemme en del af det. Et groft udkast vil også give dig en bedre følelse af scenens sammensætning, hvilket giver dig en anden chance for at genbalancere din dækningskunst, før du arbejder på den rigtige ting.
  • Nogle gange kan et enkelt groft udkast ikke være nok. Opret flere grove udkast, og vælg derefter den, der ser det bedste ud.
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 17
    4. Pencil Dine Cover Art-tegn og titel. Tag dit papir og blyanter og lav en foreløbig skitse af dine tegn. Når det grove design til dækslet er på siden, kan du begynde at rydde op dine linjer og penciling i detaljer.
  • På dette stadium vil du måske også medtage dit navn og navnene på andre involveret i dit projekt.
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 18
    5. Grov ud din baggrund for omslagsscenen. Du har måske valgt en indstilling lige fra de indvendige sider i din historie, men du kan også bruge indstillinger antydet i dialogen af ​​din tegneserie. På samme måde som din karakter foreløbige skitser, vil du også:
  • Tegn dine ru baggrundsbilleder
  • Ryd dine linjer for at oprette et rent billede.
  • Tilføj detaljer og udfyld illustrationen.
  • Billede med titlen design en tegneserie cover trin 19
    6. Blæk dine penciled linjer. Professionelle tegneserieproduktionshold har ofte en eller flere personer dedikeret til denne opgave. Under inkingsprocessen skal du bruge blæk til at færdiggøre det blyantede linjearbejde. Ud over det, mens du blækker dig:
  • Rette eventuelle fejl eller uoverensstemmelser i pencilingen.
  • Brug skygge teknikker At skabe et samspil af skygge og lys i sammensætningen.
  • Billede med titlen design en tegneserie dækning trin 20
    7. Farve din omslagskunst. Dette er typisk det sidste trin i Comic Creation Process. Mange samtidige kunstnere vil scanne det inked design og bruge en computer til farve, men nogle kunstnere foretrækker stadig fysiske medier. Dit nøgle mål på dette tidspunkt er at skabe farve, der ikke forringer linjen arbejde.
  • Hvis du farer dit kunstværk traditionelt snarere end digitalt, kan du muligvis gå over nogle af din linjekunst igen for at gøre det skarpere.
  • Billede med titlen Design En tegneserie cover trin 21
    8. Udskriv dit færdige arbejde. Den rute, du tager i udskrivning, afhænger af, om du har besluttet at sende din bog til et professionelt tryksagentur eller gøre jobbet selv. En kvalitetshjemprinter, hårdt arbejde, og en betydelig tidsinvestering kan spare dig penge, men et tryksagentur har den proces, der er nødvendig for bedre konsistens og større skala projekter.
  • Nogle tryksager kan kræve, at du giver en digital kopi til udskrivning. I dette tilfælde skal du muligvis tage en høj opløsningsscanning af din omslagskunst.

    • Tips

    Del på sociale netværk :
    Lignende