3 måder at tegne med oliepastels

Tegning med oliepasteller er en sjov aktivitet, der kombinerer karakteristika for voksfarveblyanter og pasteller. Og mens slutresultatet kan være smukt, er oliepasteller lidt vanskeligere at bruge og blande end standardtyper. Selvfølgelig, med de rigtige materialer, korrekt teknik og en smule indsats, kan du lære at oprette dine egne smukke olie pastellmalerier.

Trin

Metode 1 af 3:

Indsamling af de nødvendige materialer

1. Vælg pastellpapir, akvarelpapir, sandbord eller lærred. Hvert af disse medier har nok tand eller tekstur for at sikre, at pastiller klæber. For lettere skitse-lignende tegninger, vælg Papirer med 90 GSM tykkelse. Hvis du vil oprette noget med en stærk palette, skal du vælge papirer med 160 GSM tykkelse. Et glat papir vil ikke holde sig korrekt til dine pasteller. Vælg altid en papirstørrelse, der passer til dit emne uden at efterlade for meget eller for lidt plads.

Brug ikke papirer, der indeholder syrer, da de vil føre til farveskift og brølhed.
Brug papirfarver svarende til dine pastellfarver for at skabe en samlende, harmonisk stemning. For eksempel, vælg et lysegrøn pastelpapir til en naturindstilling med masser af grønne nuancer.
For at eksperimentere med forskellige stemninger og atmosfærer skal du vælge Papirfarver, der kontrastter med dine pastellfarver. For eksempel, hvis du tegner en blå sø med en sort nattehimmel, skal du vælge et lilla papir til en melankolieffekt.

Billedet med titlen Tegn med oliepasteller Trin 2

2. Køb et pastel sæt fra et betroet mærke med de farver, du ønsker. I modsætning til andre former for pasteller tilbydes oliepastiller ikke af en række producenter - der er kun få, der tilbyder kunstner-niveau mærker. For begyndere er Van Gogh ekstra fine kunstneroliepasteller studentklasse, men med en grad af kvalitet, der er konkurrencedygtig med kunstneregler. For kunstner-grade mærker, prøv det billigste sæt eller sammensættet paletten af dit valg fra det åbne lagervalg.

Tænk på de slags billeder, du vil oprette, og vælg farver, der passer til dine ideer. Vælg mellem åbne lagerfarver og sammensæt en god palette.

Pasteller kan købes fra kunstbutikker, online leverandører og big-box butikker.

BILLEDE TITLED TRAW MED OLIE Pastels Trin 3

3. Vælg en blanding af hårde og bløde pasteller for den mest fleksibilitet. Hårdere mærker er bedst for finere detaljer som konturer og tidlige lag, mens blødere mærker er bedst til at trække over tunge, mættede lag af fast pastel. Artist-Grade mærker i orden af hårdeste til blødeste er: Cray-Pas Specialist, Cretacolor Aqua Stic, Erengi Art Aspirer, Caran D`Ache Neopastel og Holbein og Sennelier Oil Pastels.

Vær opmærksom på de mærker, du er mest behagelig at tegne med, når du får mere erfaring.

Billedbetegnelse tegne med oliepastiller Trin 4

4. Køb nogle tilbehør som børster, viskelæder og blande værktøjer. Børster og svampe er ideelle til at smække dine oliepasteller. For at slette, køb en æltet viskelæder, som også er kendt som Putty Gummi. Pick up nogle tortilloner, som er cylindriske tegning værktøjer, der er ideelle til blanding og smudging, og blander stubbe, som ligner tortilloner, men strammere indpakket, længere og spids på enderne.

Skrabe værktøjer kan byttes med tandstikker (træ eller plastik) eller negle rengøringsknive.

Metode 2 af 3:

Praktiserende generelle teknikker

1. Vælg et emne for at tegne og bestemme, hvor stort du vil have det til at være. Start med et let emne som en hund, et hus, en sø eller et simpelt objekt som et æble. Hvis du er klar til en udfordring, kan du vælge noget hårdere, som en person eller landskab.

Overvej alle de olie pastellfarver, du har, når du beslutter dig for dit billede og sørg for, at du har de farver, du har brug for. Hvis du mangler et par, skal du se, om du kan improvisere.
Begynd med billeder, der indeholder kun 1 til 3 farver. Inden for disse farver kan du oprette forskellige nuancer, så du har stadig masser af at arbejde med.

Billedet med titlen Tegn med oliepasteller Trin 6

2. Tegn en hård skitse på et testpapir for at planlægge dit billede. På prøvearket, som skal være identisk med dit valgte pastellpapir, tegne noget lille og enkelt ved hjælp af en pastel. Sørg for at anvende kun en let tryk. Træk ikke for mange detaljer - fokus på at få din skitse og få en fornemmelse for papiret. Fortsæt med at praktisere, indtil du er tilfreds med din hårde skitse.

Etiketregioner af dit billede med dine planlagte farver. For eksempel mærke jorden mørkegrøn og markere specifikke patches mørkblå for vandpytter.

Billede med titlen tegne med oliepastels trin 7

3. Skitse en lysoversigt på hovedpapiret med en hård, farvet pastel. Vælg en lysere farve og tegne forsigtigt din skitse ved at anvende en lille mængde tryk. Hvis du laver en fejl, skal du slette det og prøv igen. Du skal ikke bekymre dig om de finere detaljer endnu - redde dem til senere.

Brug ikke sort til din skitse for at undgå at forurene de andre farver.

Skabe lodrette og vandrette symmetrier for at opdele større objekter og former. Dette vil hjælpe dig med at placere dine farver og blande dem ordentligt.

Brug hårdere pasteller til din kontur for at give mulighed for større nøjagtighed.

Billedet med titlen Tegn med oliepasteller Trin 8

4. Arbejde fra baggrunden for forgrunden. Når du arbejder med pasteller, er det bedre at arbejde fra baggrunden til nærmeste objekt. Ved hjælp af dette princip tegner du altid objektkanter i baggrunden, hvilket giver bedre nøjagtighed. Efter påfyldning af din baggrund og forgrunden, bland farven sammen med dine fingre eller et væv.

Brug tykke lag pastel til dine baggrundslag ved at anvende en beskeden mængde tryk, når du farve dem ind. Hvis du planlægger at trække over disse lag, skal du bruge en lysere mængde tryk.

Hold dig til hårdere pastelmærker til baggrunde og bundlag. For forgrunden og yderligere lag skal du bruge lettere pastellmærker.

Billede med titlen Tegn med oliepasteller Trin 9

5. Tegn en grov underpainting af de vigtigste objekter med den primære farve. En vigtig del af tegningen med pasteller er basislaget. For eksempel, hvis du tegner en pære, trækker du over din skitse i en medium grøn farve. Bagefter begynder at farve det ind med den samme skygge af grønt. Anvend altid en generøs mængde tryk, når du opretter dit basislag.

Gem de ekstreme farver - i dette tilfælde, lysegrøn eller mørkegrøn til senere.

Smudre den primære farve i omridset ved hjælp af et blandingsværktøj til en mere sømløs overgang.

Billedet med titlen Tegn med oliepasteller Trin 10

6. Tilføj yderligere farver til din tegning som det andet lag. Start med at tilføje flere detaljer og farver til dit objekt. Hvis du tegner en pære og bare tilføjet en mørkere grøn, kan du begynde at anvende en anden mørkere grøn til den ene side af pæren og en lysegrøn til den anden. Brug mindre tryk for disse lag.

Blend dine farver med din finger eller et væv.

Brug dine symmetrielinjer til at adskille farver og blande dem på det punkt, de møder.

Billedet med titlen Tegn med oliepastiller Trin 11

7. Blend forskellige farver for at skabe en følelse af strømning i dine billeder. Start altid med den mørkere farve først, når du blander sig. Påfør fast pres på pastellens spids og sæt langsomt trykket, når du arbejder dig ind i en bestemt retning. Efter at have tilføjet den første farve, skal du begynde at tegne en anden farve ved siden af den i den første farve på den første farve. Nu ved hjælp af en papirstub eller dine fingre, gnid forsigtigt farverne sammen. Dette vil glatte de kanter, der deler farverne og skaber en blandingseffekt.

Sug en bomuldspindel i babyolie og træk den langs dine tegninger for at blande dine farver uden at bruge dine fingre.

Brug blanding værktøjer som tortilloner og blande stubber til mest kontrol og nøjagtighed. Disse er ideelle til at blande mindre områder.

Hvirvler dine slagtilfælde, når du blander for at variere effekten.

Billedet med titlen Tegn med oliepasteller Trin 12

8. Fortsæt med at udfylde dine objekter og lagdelingsfarver. Brug alle de grundlæggende pastellteknikker, som du kan finde et sted for. For eksempel lag en mørk blå på toppen af en lyseblå for en pølse. Derefter skal du ridse fra regioner af toplaget for at afsløre bunden og skabe en unik vand effekt.

Tilføj ikke for mange farver for hurtigt - dette kan mudrede dem. Øv tilbageholdelse, og hvis noget ser godt ud, skal du ikke tilføje noget andet!

Brug blødere pasteller, når du tilføjer lag for at gøre blanding lettere.

Hold dig til hårdere pasteller, når du arbejder med finere detaljer, såsom en pære stamme eller blade af et træ.

Billedet med titlen Tegn med oliepastiller Trin 13

9. Fortsæt med at praktisere og ikke overstige dig selv! Du vil ikke lave et perfekt billede med det samme. Tag det langsomt og fortsæt med at eksperimentere med forskellige former, billeder, farver og teksturer. Husk at dette var dit første forsøg, og at alle har brug for at praktisere for at gøre noget godt.

Prøv forskellige slags scener og genstande for at opbygge dine færdigheder.

Køb forskellige slags pastellfarver og eksperimentere med unikke kombinationer.

Billedet med titlen Tegn med oliepastiller Trin 14

10. Tæt dit billede med en olie pastel fixative, når du er færdig. Anvend altid fikseringsmidlet med lyse sprayer i et godt ventileret område. Efter at have lagt den fikserende tør i ca. 10 minutter, kan du lade kunstværket være eller ramte den. Sørg for at bruge en tyk mat til at sikre, at kunstværket handler om en /₁₆ tommer (0.48 cm) afstand væk fra glasset, så det ikke smutter.

Monter billedet på et træpanel forud for indramning for den mest beskyttelse.

Metode 3 af 3:

Lære avancerede teknikker

1. Overlay flere farver for at oprette dynamiske billeder. Start med at anvende en basisfarve til dit papir ved hjælp af fast tryk. Lag den anden farve over bunden ved hjælp af den brede side af din pastel. For eksempel, hvis du tegner en sol, træk et lag gul som din base. Derefter påføres et lag rødt over halvdelen eller hele den gule for at skabe en unik orange-rød blanding.

Eksperiment med forskellige tryk, når du tilføjer dine lag. For eksempel gør det første lag af din sol en mild gul ved at anvende den med let tryk. Tilføj nu nogle lette lag af orange og rødt for at skabe forskellige nuancer.

Billedet med titlen Tegn med oliepasteller Trin 16

2. Ridse varierende og lagdelte farver til unik eksponering. Efter at have oprettet 2 tykke overlejringer af forskellige farver, ridser line design på toplaget med en maleri kniv, kam eller nål for at afsløre bunden. Denne teknik fungerer bedst, når det endelige lag er en mørk farve, såsom grå eller sort.

Brug denne teknik til at tilføje line farver til dit endelige design. For eksempel, hvis du oprettede et pære design med et sidste lag af mørkegrønne, ridse linjer for at afsløre den lettere grønne under den.

Eksperiment med forskellige slags værktøjer, såsom en papirklip eller tandstikker, for at skabe forskellige former for afslørende virkninger.

Lag 3 til 4 farver for at afsløre mere ved at ridse.

Billedet med titlen Tegn med oliepasteller Trin 18

3. Tegne konturer i blyant eller lette olie pastel til vejledning. Når du er fortrolig med grundlæggende blanding, skal du begynde at tegne nogle billeder til at arbejde med. Start enkle og tegne skitser først. Prøv enkle genstande som en sol, træ eller æble. Prøv dine første skitser i blyant. Når du bliver mere komfortabel, skal du begynde at tegne konturer i oliepastel. Når du skitserer i pastel, skal du huske at anvende en let tryk og tegne med spidsen - ikke den brede side.

Bryde komplekse objekter i figurer som cirkler, pladser og trekanter.

Brug ikke sort til din skitse, da det vil ødelægge renheden af farver, der anvendes over det.

Billedet med titlen Tegn med oliepasteller Trin 17

4. Skær en stencil ud for at skabe tykke billedmønstre og drop-out billeder. Tegn et billede på et stykke papir, såsom en blomst. Skær billedet ud og læg stencilen på dit pastellpapir. Nu farve langs kanterne af stencilen for at skabe et tykt billedoversigt lige uden for den ydre kant. Alternativt skal du placere den form, du skærer fra stencilen på dit pastellpapir og farve over kanterne for at oprette et drop-out billede.

Når du opretter et drop-out billede, skal du gnide fingrene fra kanterne indad for at skabe bløde nuancer.

Video.

Ved at bruge denne service kan nogle oplysninger deles med YouTube.

Ting du skal bruge

Oliepastels
Papir
Blyant
BLANDING STUB (Valgfrit)
Mophåret børste (valgfri)

Tips

Rengør dine oliepasteller regelmæssigt med en smule babyolie og papirhåndklæde. Dette vil undgå at ødelægge dine tegninger med pletter af den forkerte farve.

Vask dine hænder efter at slå hver farve eller hold en våd klud tæt ved at tørre dine hænder rent. Eller prøv at smutte dine pasteller med en smule papir (Stump) i stedet for at bruge din finger for at hjælpe med at holde dit arbejde og dine hænder, renere.

Praksis regelmæssigt olie pastell tegning er ikke let!

Vær kreativ! Vær ikke bange for at bryde nogen "Regler" af kunst at finde din kreativitet.

Det er bedst at tegne i et roligt sted, hvor der ikke er nogen distraktioner og rigelig belysning.