Sådan animerer du ler (med billeder)

Clay animation er en fantastisk måde at komme i gang i animation. Det kan tage meget tid og arbejde, selvom det er tålmodigt med dig selv. Du har brug for software til din computer, den rigtige slags ler til at opbygge dine tegn og figurer og sæt til dine scener. Så skal du planlægge din historie ned til den mindste detalje. Brug af et storyboard og Shot-kort hjælper dig med at planlægge. Når planlægningen er færdig, skal du oprette dit kamera og begynde at tage dine billeder. Når du har taget alle de billeder, du har brug for, vil du være klar til at redigere din film!

Trin

Del 1 af 3:

Forbereder din animation

1. Få film software til at redigere din film. Du kan bruge et kamera til at filme ler animation, men du har brug for den rigtige software til at sætte alle de enkelte skud sammen. Din computer kan komme forudindlæst med Valg - Mac-brugere vil have iMovie, og pc-brugere vil have QuickTime. Men du kan også downloade software som Picasa. Det kan tage nogle eksperimenterende for at se, hvilke du bedst kan lide.

2. Brug Plastilina Clay, hvis du vil kombinere farver. Plastilina Clay er lavet af et firma kaldet Van Aken, og det er den samme type, der blev brugt i de første ler animationsvideoer. Det er voksbaseret, så det smelter helt let, hvis du sætter det over en dobbeltkedel. Du kan finde det højst hobby, håndværk og legetøjsbutikker.

For at oprette en dobbelt kedel, fyld en semakepot omkring halvvejs med vand. Placer den pot på din komfur. Derefter placeres en anden gryde - enten den samme størrelse eller lidt mindre, så det passer godt - oven på den første pot. Placer den ler, du vil blande i toppotten, og drej brænderen på. Som vandet i den nederste krukke koger, vil det opvarme din ler for at gøre det formbart.

3. Brug polymer ler, hvis du vil have dine figurer til at opretholde deres form i et stykke tid. Polymer ler har plastik i den, hvilket gør det mere holdbart end plastilina ler. Hvis du arbejder på et længere projekt, er en polymer ler som sculpey din bedste indsats, fordi dine figurer vil holde deres form længere.

4. Bygg dine figurer. Når du har besluttet, hvilken ler der skal bruges, er det tid til at opbygge dine figurer. Sørg for at du bygger hver eneste figur, du har brug for. Der omfatter alle dine tegn og ethvert tilbehør eller sæt, du vil blive lavet af ler.

Det kan være nyttigt at begynde med at opbygge en simpel wireframe for hver karakter. Brug ledning til at forme kernen i kroppen og arme og ben. Hvis du laver en ikke-menneskelig form, skal du bruge ledningen til at danne den grundlæggende form af objektet.

Når du har en wireframe, skal du trykke på Clay på rammen. Du bliver nødt til at danne ting som fødder, hænder, fingre, tæer eller andre detaljer helt fra ler.

Hvis du lige er begyndt i ler animation, skal du holde sig til enkle figurer. De bliver lettere at skabe og manipulere. Og husk på, at nogle af de mest populære ler animationer bruger super enkle figurer - tænk på gumby!

5. Samle eller bygge yderligere sæt. Hvis du ikke bygger dine sæt fra ler, skal du enten samle eller konstruere dem. Legos eller andre bygningslegetøj er en god mulighed for de sæt. Du skal muligvis også oprette en baggrund, afhængigt af din historie. Tegninger på byggepapir er en fantastisk måde at skabe disse baggrunde på.

For eksempel, hvis din historie handler om en hund og dens ejer i en park, skal du bruge et sæt træer, måske en dam, og muligvis nogle bygninger i baggrunden. Du kan bygge træerne ud af byggesten, og dammen og bygningerne ud af byggepapiret.

Hvis du opretter din scene nær en mur, kan du tape din baggrund for det.

Sørg for, at du har alle dine sæt bygget, før du begynder at filme. Det vil skære ned på din produktionstid.

Del 2 af 3:

Planlægger din historie

1. Sørg for, at din historie ikke er for lang. Fordi du skal film hver separat bevægelse, tager Clay Animation lang tid. Husk det i tankerne, når du planlægger din historie. Selv en 30-minutters film ville kræve over 20.000 billeder. Du kan starte med en meget kort historie og arbejde på længere tid, når du får mere erfaring.

For at finde ud af om, hvor mange skud, du har brug for, skal du overveje, at for hvert sekund af film skal du bruge omkring 12 skud eller stopper. Multiplicer det med 60 sekunder om et minut, og derefter antallet af minutter, du vil have i din film for at bestemme, hvor mange skud du har brug for.

2. Hold din historie enkel. Jo mere kompliceret din historie er, jo flere tegn og bevægelse skal du bruge. I stedet hold dig til en simpel historie, der kun indeholder et par tegn og 1 eller 2 store bevægelser.

For eksempel kunne din historie være om en dreng, der talte sin hund til en tur. For det ville du kun have brug for en baggrund og hund og dreng ler figurer.

3. Tilføj dialog under redigering. Hvis du lige er begyndt med ler animation, flytter en karakters mund, så det ser ud som om det snakker kan tage meget tid og energi. I stedet skal du tilføje dialog, når du redigerer din animation. Du kan lagere samtale bobler over din film, mens du går.

For eksempel, hvis du laver en film om en dreng, der går en hund, måske på et tidspunkt begynder hunden at jage en fugl. Tegn eller indsæt (afhængigt af din software) En samtaleboble ved siden af drengen. Du kan skrive noget som "Fido! Stop med at jage fuglene!"

Hvis du tilføjer dialogbobler, skal du sørge for at tilføje dem til flere rammer. Ellers vil de ikke blive vist i animationen længe nok til, at din seer læser dem.

4. Opret eller udskrive en storyboard. I ler animation skal du tage et separat skud af hver enkelt bevægelse. På grund af det skal du planlægge din historie på omhyggelige detaljer. Du kan finde gratis downloadbare storyboards online på hjemmesider. Du kan også bestille storyboards fra håndværk og hobbybutikker.

5. Kort hver bevægelse. Hver bevægelse skal kortlægges på separate skudkort. Hvert kort skal have en tegning af scenen, rammenummeret, eventuelle noter, du har brug for, og skudnummeret. Som du plot din historie, kan du måske finde, at du skal tilføje eller tage væk kort. Det er fint - bare sørg for at justere din nummerering!

Forskellene mellem successive shot-kort vil være virkelig, virkelig små. For eksempel kan du ikke have din hovedperson på ét sted i et skud, og derefter flytte som om han gik et skridt i det næste. I stedet skal du få et skud af hans knæ, der begynder at bøje, så en anden af hans knæ bøjede lidt mere, så en anden af hans fod løfter af jorden osv.

Del 3 af 3:

Film din animation

1. Sæt dit kamera på et stativ. På grund af de små forskelle mellem hvert skud er det vigtigt, at dit kamera forbliver i samme position. Opsæt dit kamera på et stativ for at sikre, at det gør det. Du vil måske tage et par test skud for at sikre, at stativet er i højeste højde og vinkel til dit sæt.

Du kan virkelig bruge ethvert digitalkamera til ler animation. Større kameraer som DSLRS giver dig de mest redigeringsindstillinger, men du kan stadig lave gode ler animationer med entry-level point-and-shoot Digital-kameraer.
Du kan også bruge din smartphone kamera, bare sørg for at sikkerhedskopiere dine fotos til en ekstern harddisk eller cloud-drev. Ellers vil du ikke have nok lagerplads.
Du vil lejlighedsvis flytte dit kamera afhængigt af, hvad du vil understrege i hver scene. Sørg for at notere på dit storyboard, når du skal flytte kameraet, og hvor du skal flytte det til.

2. Opsæt din første scene. Opsæt det første sæt, du skal bruge, og læg derefter dine tal i henhold til dit første shot-kort. Når du først kommer ind i at oprette scenen, kan du måske finde, at du vil tilpasse nogle ting lidt. Det er fint, men sørg for at foretage ændringer i andre skudkort efter behov.

Din første scene skal oprette hele historien. Så for eksempel, hvis du filmer en historie om en dreng, der tager sin hund til en tur, vil du måske gerne oprette den første scene uden for drengens hus. Han burde have et snor i hånden, og hans hund skulle være der, klar til turen.

3. Tag dit første skud. Når alt er oprettet, er du klar til at tage dit første skud! Klik på lukkeren på dit kamera. Tjek billedet og sørg for, at alt ser den måde, du vil have det, herunder belysningen, tallene og dit sæt.

Hele scenen skal være godt oplyst, men det bør også efterligne den scene, du opretter. Så hvis du skyder en scene, der skal finde sted udenfor, vælg et sted, hvor solen kan være i himlen og sætte et lys der. Det vil skabe realistiske skygger.

4. Indstil den næste bevægelse. Brug dit næste skudkort til at oprette dit næste skud. Igen skal du huske på, at det vil være en meget lille ændring fra dit første skud til din anden. Når den næste bevægelse er indstillet, skal du tage et andet billede med dit kamera. Fortsæt med at tjekke hvert billede.

For eksempel, hvis din historie handler om en dreng, der går på sin hund og det første skud er af drengen og hunden uden for deres hus, skal det næste skud begynde processen med drengen, der sætter snoret på hunden.

Hold baggrunden i tankerne, mens du sætter skud. Hvis du har andre dyr i baggrunden, skal du sørge for at flytte dem også.

5. Gentag efter behov. Følg dit Storyboard om Shot Cards og tag alle de skud, du har brug for for at fuldføre din film. Du kan muligvis ikke filme hele historien på en dag. Hvis du ikke kan, skal du sørge for at du har oprettet et sted, hvor din scene og figurer ikke vil blive forstyrret.

6. Indlæs dine fotos til filmredigeringssoftware. Når du har fået alle dine fotografier gjort, skal du indlæse dem i den filmredigeringssoftware, du skal bruge. Du kan enten bruge en USB-ledning til at tilslutte kameraet direkte til din computer eller tilslut SD-kortet i computeren. Når du har tilsluttet kameraet eller SD-kortet, skal den software, du bruger, bede dig om at importere dem. Vælg "Import" eller "Ja."

7. Rediger din film. Når alle dine fotografier er blevet importeret, kan du begynde at redigere din film. Den nemmeste måde at redigere dem sammen er at importere dem til et diasshow, og indstille diasvarigheden til den lavest mulige indstilling. Anden software vil have andre muligheder for at redigere dine fotos sammen. Du skal spille med den software, du har valgt for at se, som du bedst kan lide.