Sådan er du en kreativ forfatter

Skrive kreativt er en fornøjelig og givende forfølgelse, der kan være en hobby, et fagområde og endda en karriere. Enhver kan være en kreativ forfatter. Alt det kræver er en lille kreativitet, nogle stærke ideer, en kommando af dit skriftlige sprog, og en forståelse af, hvordan litteraturen typisk er struktureret. Ved at læse meget og praktisere dit håndværk, kan du blive en talentfuld og velbevaret forfatter på dit valgte felt.

Trin

Del 1 af 5:
Bliver en forfatter
  1. Billede med titlen Vær en kreativ forfatter trin 1
1. Læs i vid udstrækning. De bedste forfattere er ivrige læsere. Når du læser en bog, skal du opdele din opmærksomhed mellem de faktiske begivenheder i bogen og den måde, forfatteren komponerede på, at litteraturet.
  • Læsning hjælper dig med at udvikle en fast forståelse af, hvordan historier er struktureret.
  • Ved at læse, studerer du også, hvordan de udgivne forfattere bruger sprog på kreative og inspirerende måder.
  • Læsning kan også give dig nye ideer til din egen skrivning, eller illustrere til dig, hvordan en dygtig forfatter håndterer et bestemt emne.
  • Læs i genren du skriver i.
  • Billede med titlen Vær en kreativ forfatter trin 2
    2. Tænk på at forfølge skriftligt på college. Mens du ikke behøver at studere skriftligt på college for at blive en forfatter, kan du helt sikkert hjælpe 1 eller flere skriftlige kurser. Studerende skrift giver dig mulighed for at modtage instruktion og feedback på dit arbejde og kan åbne dig op til nye forfattere og genrer, som du ikke havde udforsket før.
  • Find ud af om en given skole tilbyder kreativ skrivning som en stor, mindre eller et studieområde inden for den engelske major. Der er ikke nødvendigvis en rigtig eller forkert tilgang - det er mere et spørgsmål om, hvad du foretrækker at studere. Du kan også se på en kreativ skriveklub, eller start en klub, hvis der ikke allerede er en.
  • Tjek kursuskataloger for at se, hvilke typer skriveklasser der er blevet tilbudt i løbet af de sidste par semestre.
  • Kig ind i de genrer, der tilbydes af et givet program. Nogle kun fokuserer på poesi og fiktion, mens andre omfatter kreativ nonfiction, drama og / eller screenwriting.
  • Find ud af, hvilke typer litterære muligheder der er tilgængelige på selve skolen, og samfundet er det i.
  • Mange skoler er vært for litterære aflæsninger, gæsteforfattere og kan endda tilbyde eleverne en chance for at arbejde på en litterær journal.
  • Billede med titlen Vær en kreativ forfatter trin 3
    3. Overvej at få en MFA-grad. En Master of Fine Arts (MFA) grad er ikke nødvendig for at øve skrivning. Et MFA-program vil dog bygge på de fundamentale, du lærte i løbet af dine bachelorstudier og hjælper dig med at forbinde med andre forfattere, der er lige så dedikeret som dig.
  • Websites som digter og forfattere tilbyder omfattende MFA-programdatabaser, der giver dig mulighed for at sammenligne de genrer, der tilbydes, placeringen af ​​programmet og kernekakultetet.
  • At være i en kandidatuddannelse hjælper dig med at opbygge en følelse af fællesskab. Du mødes og studerer tæt sammen med en lille gruppe likeminded individer, og du kan ende med at blive livslang venner / kolleger.
  • Går gennem en MFA giver dig tid til at øve din skrivning og modtage omfattende feedback i løbet af programmet. Dette vil være uvurderligt, hvis du planlægger at skrive ud over Gradual School.
  • Nogle programmer er meget dyre. Men mange programmer tilbyder stipendier, tilskud og muligheder for at undervise.
  • Når du ser på kandidatuddannelser, spørg et program, der er repræsentativt fra hver skole, om hvilke typer finansiering de tilbyder, og hvilke muligheder (undervisning, der arbejder på en litterær journal osv.) er ledig.
  • Billede med titlen være en kreativ forfatter trin 4
    4. Tag en fortsat uddannelsesklasse. Der er mange skriveklasser til rådighed, både online og personligt. Du kan finde klasser og skrive workshops for begyndere, mellemliggende forfattere og avancerede forfattere gennem dit lokale samfundskollegium / universitet, din lokale boghandel eller endda online.
  • Bestem, om du er mere behagelig at tage en klasse online eller i et faktisk klasseværelse.
  • Se på, hvem der lærer din klasse. For de fleste skriveklasser bør du undervises af en offentliggjort forfatter, der har erfaring i den genre.
  • Du kan finde massive åbne online kurser (eller moocs) gennem mange gymnasier / universiteter rundt om i verden. Mange af disse kurser er gratis eller meget billige at deltage, da du ikke modtager nogen kollegium kredit eller eksamensbevis for kursusarbejde.
  • Billede med titlen Vær en kreativ forfatter trin 5
    5. Gør skrive en livslang forfølgelse. Uanset om du formelt studerer skrive i College / Graduate School eller forfølge det alene, er det vigtigt at have dedikation og arbejdsetik. Hvordan du nærmer dig skrivning, kan afgøre, om det vil forblive en livslang forfølgelse eller noget, du aldrig synes at vælge op igen.
  • Gøre og hold dig til en tidsplan. Selvom du kun kan finde tid i en time om dagen, skal du sætte den tid og bruge den til at skrive hver eneste dag.
  • Netværk med andre forfattere. Hvis du er uddannet fra et skriveprogram, vil det være nemt - hvis ikke, kan du møde andre forfattere gennem sociale netværksindstillinger som meetup eller gennem lokale skrivegrupper (som du kan finde online).
  • Fortsæt med at læse forfattere, du kan lide og udforske nye forfattere, du ikke er bekendt med.
  • Skub dig ud af din komfortzone. Prøv at skrive i andre genrer, eller eksperimentere med hybridgenrearbejde.
  • Del 2 af 5:
    Mastering af en genre
    1. Billede med titlen være en kreativ forfatter trin 6
    1. Vælg en genre eller bare fokus på historien. Der er nogle talentfulde forfattere, der specialiserer sig i 2 eller flere genrer, men de fleste forfattere holder fast i en genre af skrivning og arbejder for at perfektere det. Der er ikke noget rigtigt eller forkert svar, og ingen genre er mere udgivet end de andre, så gå med det, du elsker mest. Hvis du er i tvivl om, hvilken genre du vil skrive ind, så fokus på de historier, du vil fortælle, og lad genren udvikle sig på egen hånd.
    • Tænk på, hvilken genre du kan lide det bedste. Har du tendens til at læne sig mod poesi, værker af fiktion eller nonfiction essays / memoirs?
    • Der er mange undergenrer, du kan arbejde indenfor, såsom komedie, drama og så videre. Men først skal du vælge en primær genre.
    • En faktor, der kan hjælpe dig med at vælge en genre, er at overveje, hvem din målgruppe er. Hvis du vil skrive historier for børn eller unge, kan du f.eks. Vælge ung voksen litteratur.
    • Nogle gange kan ideen du har til din historie bestemme den bedste genre for dit stykke skrivning.
    • Husk at det er okay at kombinere genrer, såsom romantik og science-fiction eller rædsel og historisk fiktion.
    • I sidste ende bliver du nødt til at gå med genren, du er mest behagelig at skrive i. Prøv flere genrer, læs nogle bemærkelsesværdige publikationer fra forskellige genrer, og bestemme hvilken du vil nyde at skrive mest.
  • Billede med titlen Vær en kreativ forfatter trin 7
    2. Lær ind og ud af din genre. Når du har valgt en genre, skal du stræbe efter at blive ekspert i den genre. Læs så meget som du kan ved at offentliggøre forfattere, der arbejder i din genre, og tag et kig på nogle håndværksbøger, der diskuterer de finere elementer i skrivning inden for en bestemt genre.
  • Søg online for de mest populære værker af genren du overvejer. For eksempel, hvis du tænker på at skrive poesi, kan du måske bruge Google eller Bing til at søge efter berømte / indflydelsesrige poesiske værker.
  • Læs så meget som du kan ved så mange forfattere som du kan. Mange forfattere mener, at du skal være en omfattende læser og kende genren godt, før du kan forsøge at mestre den genre.
  • Prøv at læse håndværk bøger på din genre valg. Du kan søge online, i en boghandel eller på dit lokale bibliotek for bøger om skrive poesi, fiktion eller nonfiction.
  • Billede med titlen Vær en kreativ forfatter trin 8
    3. Gør tid til at skrive og blive på skema. Skrivning tager en masse øvelser. Det kommer ikke let, men det bliver mere kendt, jo mere, som du praktiserer det. Sæt nogle gange hver dag hver anden dag eller hver uge for at arbejde på dit håndværk uden afbrydelse eller distraktion. Husk at du ikke vil afhente det natten over, så vær tålmodig med dig selv og fortsæt med at arbejde, indtil det hele kommer sammen.
  • Nogle forfattere sætter et mindste ordantal eller en side tæller for sig selv. Andre satte blot tid til at skrive og arbejde i deres eget tempo.
  • Der er ingen ret eller forkert måde at øve på at skrive på. Det vigtige er, at du sætter tid til at skrive og sætte din pen til papiret (eller dine hænder på tastaturet).
  • Del 3 af 5:
    Finde inspiration
    1. Billede med titlen Vær en kreativ forfatter trin 9
    1. Hold en journal. Tidsskrifter er en forfatters bedste ven. Hvis du er ude i en kaffebar, i en bar eller ridning af offentlig transport, vil du være vidne til alle former for fascinerende mål for menneskeheden. Ved ser andre mennesker I deres daglige interaktioner kan du generere masser af ideer til tegn. Du kan også have en pludselig og strålende realisering, i hvilket tilfælde du vil skrive det ned med det samme, så du ikke glemmer det.
    • Skriv ned observationer, du laver, folk / steder / ting, du ser og hører, og de tanker, der opstår for dig hver dag.
    • Du kan fylde din journal med ideer, da de kommer til dig, eller bare brug det som et sted at samle dine tanker, når du er uden for huset.
    • Når du holder en detaljeret journal, er det meget nemmere at hoppe i skrivning under din udpegede skriveid. Du har ideer, snippet af samtale, du har overhørt, eller tanker, der ramte dig, og du kan muligvis vende disse varer til historier eller digte.
  • Billede med titlen Vær en kreativ forfatter trin 10
    2. Kompilér en forskningsfil. Forskning af mennesker, steder og ting, der interesserer dig, kan du være meget produktiv for forfattere. Du kan generere ideer, eller har simpelthen undersøgt oplysninger lige ved hånden, hvis du beslutter dig for at skrive om dette emne.
  • En forskningsfil giver dig mulighed for at kompilere bits af historiske tekster, litterære tekster og avis kolonner på ét sted.
  • Forskning er værdifuld for genrer uden for nonfiction. Du kan bruge en forskningsfil til at udvikle et stykke historisk fiktion med nøjagtige detaljer eller endda i poesi som en slags "ord Bank" at tegne usædvanlige sætninger fra.
  • Billede med titlen Vær en kreativ forfatter trin 11
    3. Prøv at bruge Writing Prompts. Skrive Prompts er en fantastisk måde at få dine skrivehjul til at dreje på. Prompts kan hjælpe dig med at bryde gennem forfatterens blok, generere ideer, eller bare blive i praksis med din skrivning.
  • Du kan købe bøger om at skrive prompter eller leje en fra dit lokale bibliotek.
  • Der er mange, mange skriveprompts tilgængelige online gratis. Søge efter "Skrive Prompts," eller tjek forfatterens Digests skrivepromptside på http: // WritersDigest.com / Prompts.
  • Du kan også oprette dine egne skriveprompter med specifikke regler. For eksempel kan du give dig selv en prompt, der kræver, at du skriver et 12-line-digt, der indeholder ordene "grus", "højre", og "drastisk"."
  • Del 4 af 5:
    Skriver dit første arbejde
    1. Billede med titlen være en kreativ forfatter trin 12
    1. Udvikle de nødvendige fortællingskomponenter. Hvert stykke skrivning, uanset hvilken genre du vælger, vil have brug for visse elementer. Fiktion vil kræve elementer, der måske ikke er nødvendige eller væsentlige i nonfiction og omvendt, men som en generel regel skal et godt stykke fortællingsskrivning have nok komponenter til at engagere en læser i en logisk og interessant læsningserfaring.
    • Hvert stykke fortællingskrivning (fiktion og nonfiction) har brug for en stærk central forudsætning. Dette er ikke nødvendigvis plottet af din historie / essay, men snarere, hvad det plot betyder (for eksempel, at magten korrumperer folk, eller at modgang gør dig stærkere).
    • Fortællingsskrivning har også brug for dynamiske tegn. Disse bør være realistiske, ufuldkomne tegn, der ændrer sig med tid og erfaring (ligesom rigtige mennesker).
    • For at holde din fortælling fra at spiral ud af kontrol, er det bedst at arbejde inden for et begrænset rum. Det kan være et tidsmæssigt, fysisk eller situationsrum, men skrivningen skal gøre det klart for læseren, hvorfor hvert tegn er involveret i historien og dens indstilling, da arbejdet udfolder sig.
    • Hvert stykke fortælling har brug for en hovedpart (normalt hovedpersonen). Det er vigtigt, at læserne identificerer med ham / hende, eller i det mindste finde karakteren interessant og engagerende nok til at fortsætte med at læse.
    • Et godt stykke skrivning skal have en interessant antagonist, som hovedpersonen kæmper imod. Det er vigtigt, at denne karakter (som ikke nødvendigvis er en skurk) er veludviklet, fordi man kan lide hovedpersonen, måske ikke være nok af en grund til læsere til at have ham / hende til at besejre antagonisten.
    • Antagonisten behøver ikke nødvendigvis at være en person. En antagonist kan være hovedpersonen (kæmper mod sig selv, hans hukommelse, hans ønsker osv.), Gud / Gods / Goddesses, Nature eller mere abstrakte koncepter som tiden.
    • Der skal ændres i hovedpersonens (e) situation. Nogen der starter aggressiv, bør blive mere forståelse / rolig, en fuld, skal finde (i det mindste) øjeblikke af nådighed i slutningen og så videre.
    • Konflikt er afgørende i ethvert fortællingstykke. Konflikt er ofte person mod person (normalt hovedpersonen mod en antagonist), men det kan også være en person mod ham selv eller endda en person mod hans eller hendes situation.
    Ekspert Tip
    Lucy V. Hay

    Lucy V. Hø

    Professionel WriterLucy V. Hay er en forfatter, script editor og blogger, der hjælper andre forfattere gennem at skrive workshops, kurser og hendes blog bang2write. Lucy er producenten af ​​to britiske thrillers og hendes debutkriminalitet roman, den anden tvilling, er i øjeblikket tilpasset til skærmen med fri @ sidste tv, beslutningstagere af den Emmy-nominerede Agatha Raisin.
    Lucy V. Hay
    Lucy V. Hø
    Professionel forfatter

    Prøv at komme op med et centralt koncept først. Forfatter og screenwriter Lucy Hay siger: "Dit koncept er, hvad der skal få publikum i døren. For eksempel konceptet for noget som Jurassic Park Er at dinosaurer løber amok på en ø. Men dit koncept kunne også være noget karakter-drevet. Kongens tale er en personlig historie om en mand - ikke bare en konge - der har brug for at lave en tale, og han har en stamme. Og vi kan alle relatere til det pres for at udføre."

  • Billede med titlen være en kreativ forfatter trin 13
    2. Arbejde på elementerne i et digt. Hvis du skriver poesi i stedet for prosa, vil reglerne for fortælling ikke gælde for dig så meget. I stedet vil du gerne fokusere på, hvad der gør et digt lykkes som et stykke skriftligt.
  • Sørg for, at digtet har en lyrisk kvalitet, der er glædeligt at høre. Fælles lydanordninger omfatter alliteration (gentagelse af indledende lyde i en versue), assonance (gentagende vokallyde) og meter (mønstre af stressede / ubelastede stavelser).
  • Stærke digte indtager ofte et følelsesmæssigt svar. Dette var historisk gjort med ironi (at have det uventede sker, ofte uden karakterens viden) og andre elementer af tragedie, men i dag kan et digt fremkalde enhver form for følelser.
  • Imagery er en af ​​de vigtigste komponenter i et digt. Dine beskrivelser, symbolik og metaforer / similer (sammenligninger) bør fremkalde et klart og unikt visuelt billede i læserens sind.
  • Sørg for, at dit digt er klart og kortfattet. Klarhed og koncision i poesi betyder at sige så meget som muligt i så få ord som muligt.
  • Når som helst du beskriver noget kendt, stræber efter at beskrive eller skildre det på en fuldstændig ukendt måde.
  • Billede med titlen være en kreativ forfatter trin 14
    3
    Skriv den første linje. Den første linje i en historie, digt, essay eller bog skal være engagerende og interessant. Det skal levere nok af spændingen eller temaet for resten af ​​det arbejde, som en læser vil gerne fortsætte med at læse igennem til slutningen. Der er mange måder at starte et stykke skrift, men nogle af de mest almindelige omfatter åbning med:
  • en aphorisme
  • en kortfattet kendsgerning, der vedrører (enten direkte eller indirekte) til begivenhederne om at udfolde sig i dit stykke skrivning
  • en bedragerisk kompleks erklæring / observation
  • Et slående billede, der vil blive videreudviklet i hele digtet, historien eller essayet
  • Billede med titlen Vær en kreativ forfatter Trin 15
    4. Skitsere dit arbejde. Når du har en god ide om din forudsætning, og du har besluttet, hvor / hvornår / hvordan man begynder dit stykke skrivning, skal du skitsere dit arbejde. Nogle forfattere undgår at skitsere, mens andre finder det uvurderligt for skriveprocessen. Målet er at skitsere, hvem, hvad, hvornår, hvor, hvorfor, og hvordan af din historie / essay / digt.
  • Prøv at skrive ud, hvordan du forestiller dit stykke skrivning udfoldet fra begyndelsen til slutningen.
  • At vide, hvordan et stykke skrivning begynder og slutter (såvel som dets forudsætning) kan gøre at skrive kroppen af ​​dit arbejde meget lettere og mere veludviklet.
  • Tænk på specifikke detaljer. Det er bedre at have for meget information om et tegn, scene eller en række arrangementer og udelade disse detaljer end at have en nøgenhistorie, der ikke er færdig. Det er meget nemmere at slette oplysninger, end det er at tilføje mere.
  • Få kendskab til dine tegn. Uanset om du skriver nonfiction (og interview dem) eller fiktion (og udgør detaljerne), skal du vide så meget som muligt om hver karakter, før du begynder at skrive om ham eller hende.
  • Billede med titlen Vær en kreativ forfatter Trin 16
    5. Udvikle et arbejdsudvikling. Dit arbejde Udkast skal udvide på din kontur og udfylde alle detaljer. Dette behøver ikke nødvendigvis at være et publiceret manuskript - i virkeligheden for mange forfattere er et arbejdsudkast kun et af mange udkast, der involverer omskrivning, omarrangere og omarbejde tegnene, Story Arc og serien af ​​begivenheder. Men dit arbejdsudkast bør være så fleshed ud og så tæt på at være "komplet" som muligt.
  • Et funktionelt udkast bør have en klar hovedperson, situation, modstander, konflikt og løsning på konflikt.
  • Dine scener skal være veludviklet, og billedet skal være stemningsfulde og unik.
  • Der bør ikke være noget, der ikke er ubesvaret i dit udkast, og alle løse ender bør være bundet op. Alt skal løses, og hvis noget bevidst er uopløst, bør det være klart og eksplicit for læseren at forstå hvorfor.
  • Der bør ikke være huller i plottet. Hver scene bør overgå jævnt til det næste, dialogen skal følge en logisk rækkefølge af samtale, og alle bits af vitale oplysninger skal være klare og præsentere i dit udkast.
  • Billede med titlen Vær en kreativ forfatter trin 17
    6. Revider og rediger din skrivning. Når du har afsluttet dit arbejdsudkast, tror du måske, at det er helt færdigt. Men under redigerings- og revisionsfasen skal din skrivning være finjusteret, og det kan måske være nødvendigt at blive helt nedbrudt og bygget op igen fra bunden. Under redigering vil du se efter fejl i grammatik, syntaks, struktur, tone, stemme og selvfølgelig stavning. Revisionsprocessen skal være meget mere grundig. Du skal muligvis omskrive nogle dele af dit arbejde og forlade dele, som du virkelig kunne lide for større klarhed og stærkere indhold.
  • Prøv at sætte ud til at skrive din skrivning i et par dage, et par uger eller endda en måned.
  • Det er bedst at nærme dit arbejde med friske øjne, så du vil fange nogen indlysende huller, der måske er blevet savnet. Det er muligt, at du mentalt udfyldte disse huller uden at realisere det, når historien var aktivt frisk i dit sind.
  • Overveje at have en ven eller betroet kollega læse gennem dit arbejde. Bed om ærlig, direkte feedback: Hvad virker ikke, hvad var forvirrende, om noget blev efterladt uløst osv.
  • Læs gennem dit udkast og spørg dig selv, om den nuværende formulering er, hvordan du ønskede at udtrykke følelser, billeder og forudsætning.
  • Tænk på, om en læser vil forstå, hvad du siger og går væk med den samme forudsætning, du havde, når du skrev det.
  • Glatte ud nogen manglende eller grove overgange. Du må muligvis omarrangere visse afsnit af din historie / essay / digt, eller skære dem helt ud.
  • Del 5 af 5:
    Deler dit arbejde
    1. Billede med titlen være en kreativ forfatter trin 18
    1. Vis din skrivning til venner. Når din skrivning er godt poleret og klar til at blive delt, skal du begynde med at vise det til dine nærmeste venner og / eller familiemedlemmer. Start med en lille gruppe, så du begrænser, hvor mange mennesker læser din historie. På den måde, hvis du har brug for at foretage ændringer, kan du gøre det uden andre at vide de detaljer, der kan forårsage rifts i dine venskaber / familie / forhold.
    • Det er en god ide at vise dit arbejde til dine venner / slægtninge, før du udgiver det - især hvis de nævnes i din skrivning på nogen måde.
    • Hvis du afslører skadelige sandheder om dine venner / slægtninge eller skildrer dem på en uflatterende måde, skal du overveje at ændre tegnets navne, så ingen er fornærmet.
    • Påmind dine venner / familie om, at historien / essay / digtet handler om dit perspektiv (eller et helt fiktivt perspektiv), ikke en absolut.
    • Hvis dine venner / slægtninge beder dig om at forlade noget ud af din skrivning, der handler om dem, skal du.
  • Billede med titlen være en kreativ forfatter trin 19
    2. Deltag i litterære begivenheder og åbne mic nætter. Læser dit arbejde højt til et publikum, der ønsker at høre det er en fantastisk måde at få feedback på dit arbejde og sætte din skrivning derude for andre at nyde. Du kan finde litterære arrangementer og åbne mic nætter i nærheden af ​​dig ved at søge online eller kigge gennem begivenhedssektionen i din lokale avis.
  • Det er vigtigt at deltage i andre forfattere litterære aflæsninger / arrangementer, ud over at udføre på dine egne arrangementer.
  • Gå til litterære begivenheder for at høre andre forfattere Læs deres arbejde kan hjælpe dig med at opbygge et stærkere samfund eller endda netværk med Likeminded Personer.
  • Næsten hver by har regelmæssigt en form for litterære arrangementer.
  • Du behøver ikke at flytte til New York City for at være en del af et skrivefællesskab. Du kan finde ud af om lokale aflæsninger online eller spørg nogen på en uafhængig boghandel i din by om kommende arrangementer og muligheder.
  • Billede med titlen Vær en kreativ forfatter trin 20
    3. Deltag i en skriveklub. Uanset om du er i skole, er en nylig kandidat, eller aldrig deltog i skolen, kan du drage fordel af at deltage i en skriveklub. Skrive klubber hjælper dig med at møde andre forfattere i dit område, bruge tid på at tale om at skrive hver uge og få feedback på dit arbejde.
  • Du kan finde skriveklubber i nærheden af ​​dig ved at søge online, eller ved at læse plakater på din lokale boghandel.
  • Der er også mange skriveklubber tilgængelige via sociale medier Outlets som meetup.
  • Billedet med titlen Vær en kreativ forfatter trin 21
    4. Overvej at få en agent. Hvis du har skrevet et boglængde manuskript, kan du tænke på måder at få det udgivet. Du kan altid selvudgiv din bog, Men hvis du er interesseret i at nå en større udgiver, kan du have brug for en agent.
  • En agent kan hjælpe dig med at redigere dit manuskript, forhandle kontraktaftaler, forklare betingelserne i en kontrakt og sælge / fremme dit arbejde.
  • Kompilere en liste over forfattere, du beundrer, der skriver i en lignende stil og genre som dig, og søg online for at finde ud af, hvem disse forfattere litterære agenter er.
  • Send et forespørgselsbrev til hver agent, du overvejer. Hvert agent vil have forskellige krav til forespørgsler (herunder hvor lang tid efter et uddrag at sende fra dit manuskript), så læs deres hjemmesider og gør dig bekendt med, hvad hver agent ønsker.
  • Hold dine forespørgselsbreve kort - ikke mere end 1 side. Sørg for, at dit brev er godt skrevet og fri for nogen typografier.
  • Første afsnit i dit brev skal lade agenten vide, hvorfor du har valgt ham / hende for at nå ud til. Nævne nogen forfattere, du beundrer, at denne agent har repræsenteret, og lad agenten vide, at du deler lignende smag.
  • Andet afsnit skal indeholde en tre eller fire sætningsoversigt for din bog (uden for meget detaljer).
  • Det tredje afsnit bør indeholde en kort biografi af dig selv, herunder eventuelle relevante oplysninger om dit arbejde (hvilke litterære tidsskrifter har udgivet dit arbejde).
  • Hvis agentens hjemmeside anmoder om et uddrag, send en med dit forespørgselsbrev. Hvis ikke, vent på et svar.
  • Billede med titlen Vær en kreativ forfatter trin 22
    5. Find et forlagsmarked, der passer til dig. At finde det rigtige marked for din skrivning kan hjælpe dig med at få din skrivning til et større publikum, tjen publikationskreditter til dit navn, og måske endda hjælpe dig med at få en bogaftale. Det er fordi mange agenter og udgivere læser gennem litterære tidsskrifter og andre publikationer for at finde forfattere, der viser potentiale og løfte.
  • Kend dit publikum. Hvis du skriver seksuelt eksplicit science fiction, kan du muligvis arbejde inden for et mere specialiseret marked.
  • Der er et marked for enhver form for skrivning. Det tager bare nogle søger at finde litterære tidsskrifter og andre publikationer, der er den rigtige pasform til din stil, indhold og generel forudsætning.
  • Du kan finde litterære publikationer online ved at søge efter "Fiction litterære tidsskrifter," "nonfiction litterære tidsskrifter," eller "poesi litterære tidsskrifter."
  • Du kan også finde kopier af litterære tidsskrifter i en lille uafhængig boghandel. Dette kan hjælpe dig med at blive fortrolig med den type skrivning, der typisk udgives af disse tidsskrifter for at se, om dit arbejde ville være en god pasform.
  • Når du går til en journals hjemmeside, skal de have et afsnit med skrive retningslinjer, og måske endda sende uddrag fra offentliggjorte stykker. Dette kan også hjælpe dig med at afgøre, om dit arbejde passer til deres æstetik.
  • Hvis du nogensinde er i tvivl, skal du prøve at sende et forespørgselsbrev. Dette er et professionelt bogstav / email sendt til redaktøren (r), hvor du toner dit stykke skrivning, opsummerer det eller citerer en lille del af det, og spørg redaktøren, hvis hun mener, at det kan være en god pasform for den journal.
  • Du kan også prøve at sende dit arbejde og se, hvad svaret er. Der er ingen skade i at prøve, men vær opmærksom på, at nogle litterære tidsskrifter opkræver et lille læsningsgebyr for indlæg, som du sender dem.
  • Billedet med titlen Vær en kreativ forfatter trin 23
    6. Send dit arbejde til offentliggørelse. Når du har fundet en journal, som du tror, ​​ville være en god pasform til dit arbejde, er det på tide at sende dit arbejde ud. Hvert journal har forskellige specifikationer for manuskripter, så det er vigtigt at læse journalens indsendelsesretningslinjer og følg dem præcist, hvis du vil gøre et godt indtryk.
  • Sørg for, at dit Word Count falder inden for det ønskede Word-tælling.
  • Kontroller, om du skal indeholde nogen identificerende oplysninger (som dit navn eller stykkets titel) på det faktiske manuskript, eller bare i følgebrevet.
  • Nogle tidsskrifter foretrækker nummererede sider, mens andre ikke bryr sig på nogen måde. De kan også anmode om, at fysiske kopier bliver hæftet eller unstapled, så sørg for at du sender et acceptabelt manuskript.
  • Hvis du sender din historie / essay / digt via mail, skal du sørge for at inkludere en selvadresseret, stemplet konvolut, så de kan sende dig et svar. Du bør også sørge for, at du ikke sender din eneste kopi af et manuskript, så mange tidsskrifter genbruger eller kasserer dem efter læsning.
  • Skriv et stærkt, høfligt følgebrev. Medtag dine kontaktoplysninger, titlen og genren af ​​din indsendelse, en kort biografi af dig selv og en kort opskrivning af hvorfor du er interesseret i den journal og hvad gør din indsendelse til en god pasform.
  • Bemærk, at nogle tidsskrifter tager seks eller flere måneder at reagere, mens andre reagerer inden for dage. Nogle accepterer samtidige indlæg (indsendelser sendt til mere end en journal på samme tid), mens andre strengt forbyder øvelsen.
  • Ikke være modløs. Tag afvisning og feedback med en tyk hud og fortsæt med at indsende dit arbejde, uanset hvad nogen andre fortæller dig.
  • Tips

    Bliv på en konsekvent tidsplan med din skrivning. Husk at det ikke kommer over natten og vil tage en masse arbejde og tålmodighed.
  • Forskning altid et land / sted / kultur, før du skriver om det. Hvis det overhovedet er muligt, så prøv at undgå at skrive om andre kulturer, som du ikke har en førstehånds oplevelse.
  • Undgå plot klichés og skrive for at passe til en fad. Skriv hvad du finder interessant, og fortæl de historier, du vil fortælle.
  • Advarsler

    Stjæler aldrig fra en anden forfatter. Det vil til sidst blive fundet ud af, og det kunne have alvorlige konsekvenser (herunder en retssag).
  • Undgå dårlig grammatik og stavning. Dette kan afspejle dårligt på din skrivning, så polsk det op, før du viser det til andre eller sender det til udgivere.
  • Træde let, når du skriver om personer, du stadig er tæt på. Overvej at ændre navne eller detaljer for at fjerne enhver sikkerhed, som en person, du ved, bliver skrevet om.
  • Del på sociale netværk :
    Lignende