Sådan handler du i et spil (med billeder)

Tanken om at handle i et spil kan virke overvældende eller endog skræmmende. Selv om der er meget at gøre, er der ingen grund til at bekymre dig - hvis du læser og forstår hele spillet, er du allerede halvvejs der! Brug tid til at lave din karakter, så du kan spille rollen overbevisende. Deltag i hver øvelse, praksis fase blokering, og arbejde hårdt for at huske alle dine linjer. Glem ikke at nyde dig selv også.

Trin

Del 1 af 3:

Udformning af din karakter

1. Læs hele scriptet. Selvom du kun har en linje eller kun er i en scene, skal du stadig læse hele scriptet. For at hjælpe dig med at bestemme, hvordan man bedst nærmer dig din egen rolle, skal du studere genren, plot, konflikter og karakterudviklingen.

Hvis du har spørgsmål, skal du tale med forfatteren eller direktøren og få flere oplysninger om scriptet.

Komme ind i karakter. Bekendtgør dig med din karakters rolle i legen og vær opmærksom på alt, hvad du bliver fortalt om karakteren, herunder deres alder, opdragelse, social status, kan lide og ikke lide, og politiske eller religiøse synspunkter. Tænk på, hvad der motiverer din karakter til at sige og gøre, hvad de gør, hvad de er bange for, og hvad de håber på.

Udgør de oplysninger, du ikke får til fuldt ud at afrunde tegnet. For eksempel tænk på, hvad deres barndom var, hvilke relationer er vigtigst i deres liv, hvordan de har håndteret modgang eller skuffelse, og så videre.

3. Forbinde med din karakter følelsesmæssigt. Selvom du ikke kan lide tegnets adfærd, skal du oprette forbindelse til dem for at spille rollen såvel som muligt. Arbejde for at forstå, hvor karakteren er i deres liv, og hvilke korsvej de står overfor. Tænk på, hvad de vil og hvorfor. Så find lignende følelsesmæssige oplevelser i dit eget liv, som du kan bruge til at spille tegnet troværdigt.

For eksempel kan du finde det svært at relatere til din karakters ægtefælle, hvis du ikke er enke. Men tænk på et andet tab, du har oplevet, som en bedsteforældres død, for at hjælpe dig med at forbinde tegnets følelser.

4. Tal som din karakter. Hvis din karakter har en accent, tag dig tid til at lære at efterligne det korrekt. Se film, tv-shows eller videoklip af mennesker, der taler med den accent, du har brug for at lære. Juster også tone og talehastighed for din stemme for at få din karakter til at komme i live.

For eksempel, hvis du spiller administrerende direktør for et stort firma, vil du måske gerne tale hurtigt og kraftigt for at vise, at tegnet er både travlt og vigtigt.

Omvendt, hvis du spiller et lille barn, kan du måske tale i en Sing-Song Voice for at vise tegnets uskyld og fantasi.

5. Brug kropssprog til at vise personlighed. Det er ikke nok til blot at sige linjerne i en bestemt stemme. Du skal også bruge din krop til at demonstrere din karakters personlighed. Tænk på, hvordan din karakter ville flytte (e.G., En ung person kan bevæge sig hurtigt og have masser af energi, mens en ældre karakter har langsommere, mere stoppede bevægelser). Gøre dine bevægelser lidt større end du normalt ville så de kan ses fra hvor som helst i publikum.

For eksempel gør øjenkontakt, hvis din karakter er selvsikker, eller afværge dit blik, hvis de er genert.

Hvis din karakter er ængstelig, skal du f.eks. Vis det ved at spille med din skjorte eller bide din læbe. Alternativt, hvis din karakter er ophørt, smil lyst og virke aktiveret.

Del 2 af 3:

Forberedelse til scenen

1. Forbind med dine castkammerater. Det er vigtigt at udvikle et godt forhold til andre mennesker i spillet, især hvis din karakter er tæt på deres karakter. Tilbring tid sammen uden for øvelsen - se et andet show, gå ud for at spise, besøge et kunstgalleri eller et museum, eller gå på en naturvandring eller vandretur. Hvis du føler dig komfortabel omkring dem, vil det være tydeligt for publikum og gøre dine på-sceneforhold mere troværdig.

2. Deltage i hver øvelse. Din første øvelse kan faktisk være en tabel læsning, hvor alle deltager og læser gennem hele spillet. Du skulle have læst spillet og har en grundlæggende forståelse af din karakter og deres linjer på dette tidspunkt. Der vil være mange øvelser før din første præstation, og du bør deltage i hver enkelt, selvom du ikke er i scenerne, der bliver repeteret.

Brug tid til at se på spillet, så du har en stærk forståelse af, hvad der sker og hvorfor, eller øve dine linjer, indtil det er din tur på scenen.

3. Øvelse fase blokering. Under tekniske øvelser fokuserer du på scenblokering, eller hvordan og hvornår tegn bevæger sig rundt i scenen og udnytter rummet. Nogle gange vil markører i form af maskeringsbånd blive placeret på gulvet for at hjælpe tegn med at finde deres pletter. Husk at tænke på, hvordan den karakter du spiller, ville gå og flytte i det virkelige liv. Øv dine indgange og udgange fra scenen også.

For eksempel, hvis det tegn du spiller er klodset, bump ind i et bord eller et andet møbel, eller foregiver at tur, mens du flytter over scenen.

Huske dine linjer. Det er kritisk, at du kender alle dine linjer, før spillet udføres. Fremhæv dine linjer og øve dem hver dag uden for øvelser. Læs linjerne højt, så du kan eksperimentere med tone og levering. Bed en ven eller et familiemedlem om at hjælpe dig med at øve ondt scener.

5. Tag direktørens noter alvorligt. Afstå fra at argumentere med direktøren eller ignorere deres råd. Direktøren har taget sig tid til at lave noter om din præstation for at sikre, at spillet er det bedste, det kan være. Stil spørgsmål eller få afklaring, hvis du ikke forstår noget, de fortæller dig. Tag deres råd til hjertet og gør dit bedste for at indarbejde det i din rolle.

Del 3 af 3:

Udfører spillet

1. Viser op på tiden og vær forberedt. Det sidste, dine Castmates og Director har brug for, er en person, der er forsinket og / eller ikke klar til præstationen. Kom til scenen tidligt for at udjævne nogen sidste minuts rynker og for at give dig tid til at varme op. Hvis du har brug for at bringe noget, gør det, og følg eventuelle direktiver fra garderobeskabet eller makeupafdelingen (E.G., bære en stropløs bh eller afstå fra at skære dit hår før showet).

Slap af før showet. Nerver kan nogle gange få det bedste af selv de mest erfarne skuespillere. Før spillet begynder, tag lidt tid til at deltage i beroligende aktiviteter. Øve sig dyb vejrtrækning, Meditere i et par minutter, eller skriv i din journal.

Billedbet med titlen Act i et spil Trin 13

3. Være til stede i øjeblikket. Tænk ikke på publikum eller om tidligere eller fremtidige forestillinger. Slip alt, hvad der er sket i repetition og kun fokusere på forestillingen. Tillad dig selv at blive fanget i spillet som om begivenhederne faktisk fandt sted i realtid. Bliv din karakter og gør dit bedste for at opleve følelser som de ville.

Projekt din stemme og enUnciate dine ord. Det er afgørende, at alle i publikum kan høre og forstå dig. Tag dyb vejrtrækning fra din mave, så du har nok luft til at levere dine linjer højt og tydeligt. Sørg for klart at tale hver stavelse af hvert ord, du siger, så der ikke er nogen forvirring. Glem ikke at variere din talende hastighed og tone baseret på de linjer, du siger.

Billede med titlen Act i et spil Trin 15

5. Beskæftige sig med fejl i tegn. Hvis noget går galt, må du ikke bare ignorere problemet. Tænk på, hvordan din karakter vil møde denne udfordring, og handle i overensstemmelse hermed.

For eksempel, hvis den kniv, du har brug for at skære et reb, mangler fra sættet, skal du ikke bare lade lide at skære tovet. Sig noget som, "min kniv er væk!"Og kig rundt for en anden prop fra det sæt til at bruge på sin plads, som en brand poker.

Alternativt, hvis du taber og bryder noget, som din karakter skal give som en gave, viser publikum, at du er ked af ulykken. Sig noget som, "Jeg kan ikke tro, jeg brød den 400-årige vase. Hvad skal jeg give bedstemor til hendes fødselsdag, nu?"

Billede med titlen Act i et spil Trin 16

6. Hav det sjovt! Alt dit hårde arbejde og den tid du har lagt i spillet, er endelig at betale sig af. Nyd dig selv, når du ser den magiske af spillet udfolde sig. Kompliment dine castkates og besætning efter forestillingen og lykønske jer selv på et godt udført.

Tips

En god regel på arbejde af er den tre anden regel. Dette er, hvornår, hvis nogen glemmer deres linjer og ikke kan huske dem inden for tre sekunder, overtager en anden skuespiller. Hvis du er den, der glemmer deres linje, skal du ikke blive sur på den, der udfyldte for dig, og gentag aldrig linjen.

Tal ikke Backstage. Noget mere end en hvisken kan høres i mængden. Gem sillies for pause eller pause. Stilhed backstage, udenfor-stemme onstage.

Når du bliver klædt, skal du være hurtig, men sørg for, at alt er korrekt. Hvis det er muligt, få et kollega, der kan hjælpe dig med at sikre, at alt er okay.

Del på sociale netværk :